伊賀市のgallery yamahonにて、2023年10月14日からminä perhonenの「minä perhonen 色景#3」が開催されています。
本展では「minä perhonen 色景#3」と題して、先行販売となる服や、minä perhonen 2023-24 Autumn / Winter Collectionを中心に、バッグ、トレーや水筒など日用品のプロダクトもご紹介いたします。また特別展示として、minä perhonenの第二走者として注目を集めるデザイナー・田中景子のアートワーク「72 Seasons」の原画の展示も行います。今展でもminä perhonenの世界観をどうぞお愉しみください。−−「色景」とはデザイナー・皆川 明さんが「景色」を逆さまにすることで、当たり前になっている事象をあらためて見つめ、意識し直すことを大切にしたいという思いから、展覧会タイトルに。minä perhonenの洋服はユーモアのあるデザインとそれを形にする縫製の技術。そこにはいつも広い視点から見た「色景」がちりばめられている。−−
会期｜2023年10月14日(土)▷ 11月5日(日)
※14日（土）15日（日）は完全予約制
開廊時間｜11:00～17:30
定休日｜火曜
minä perhonen
オリジナルの図案によるファブリックを作るところから服作りを進める。国内外の生地産地と連携し、素材開発や技術開発にも精力的に取り組む。ブランド名は、デザイナーが北欧への旅を重ねる中で、そのライフスタイルやカルチャーに共鳴し、フィンランドの言葉から取った。「minä」は「私」、「perhonen」は「ちょうちょ」を意味する言葉。蝶の美しい羽のような図案を軽やかに作っていきたいという願いを込めている。ブランドロゴは、「私(四角)の中のさまざまな個性(粒の集合)」を表す。蝶の種類が数え切れないほどあるように、デザイナーの生み出すデザインもまた、増え続ける。
皆川 明 | Akira Minagawa
1967年生まれ。1995年に「minä perhonen」の前身である「minä」を設立。ハンドドローイングを主とする手作業の図案によるテキスタイルデザインを中心に、衣服をはじめ、家具や器、店舗や宿の空間ディレクションなど、日常に寄り添うデザイン活動を行っている。デンマーク Kvadrat、スウェーデン KLIPPANなどのテキスタイルブランド、イタリアの陶磁器ブランド GINORI 1735へのデザイン提供、新聞・雑誌の挿画なども手掛ける。
田中 景子 | Keiko Tanaka
2002年にテキスタイルデザイナーとして入社。手作業での制作による大胆な構図と繊細な表現の図案を発表し続けている。田中が手がけたテキスタイルは、ニューヨークのCooper Hewitt, Smithsonian Design Museumに収蔵されている。様々な企画、コラボレーション、内装等にデザインを提供している他、国内外の各産地に赴き、それぞれの産地やメーカーの個性を生かしたものづくりを積極的にしている。デザイン活動を通じて、社会への貢献と個人の喜びを増やしていけるよう、minä perhonenの第二走者としてブランドの活動の場を広げている。
